MENU

Мексикански дизайн на COMUNA

Красив и пъстър мотив, интересна типография и страхотна цветна палитра са съставките зад брандинга на Comuna, сътворен от мексиканската агенция Futura. Comuna е интерпретация на мексиканските “Фонда”, малки ресторанти, предлагащи домашна храна. В тях клиентите споделят храна, щастливи моменти, нови истории и смях. Екипът на Futura споделя: Нашият дизайн е почит към уникалния брандинг на тези места. Липсата на технология е предпоставка човешка грешка в брандинга да се случва често: по този начин сме подчертали елемента на “грешка” в нашето лого като отпратка към собствениците на “Фонда”, които често са готвачи, сервитьори, касиери, но много неопитни в правенето на лого. Брандирането е пренесено на опаковки, менюта, визитки, а мотивът е използван за декорация на стените в ресторанта. “Comuna” е едно почтено място, което говори на хората директно. Проект, който ни напомня, че преди всичко сме хора”.  
Read More ›

През блендера на Фотошоп-а

Странни животни са се получили от играта на Sarah DeRemer с Фотошоп-а – едновременно животни и зеленчуци или плодове. Сара е родена през 1989 в Лос Анджелис, където и израства. Завършва Калифорнийския университет Дейвис през 2011 със степен бакалавър по студийни изкуства. През периода 2004-2012 работи като ветеринарен техник – едновременно като частна практика и като изследовател към ветеринарния факултет на Калифорнийския университет. През 2012 се премества в Сеул, за да преподава английски. Там тя продължава да се занимава с фотография и задълбочава своите изследвания в света на дигиталното изкуство.    
Read More ›

Low Poly портрети на известни личности

Жизел Рамирес, която живее и работи в Ню Йорк като графичен дизайнер представя серия от портрети на известни личности, изградени в така популярния в момента стил Low Poly – картината е разбита на голям брой различни по размер триъгълници, внимателни разпределени още преди да бъдат оцветени. Може да видите как протича този процес последователно чрез показаните илюстрации.    
Read More ›

Проект “Азбука”

Аржентинското студио Molistudio се присъединява към предизвикателството 36 Days of Type разигравайки случайни букви в свободното си време. После се въодушевяват от обратната реакция  и решават да довършат изцяло азбуката. Основната цел е да се проучат колкото може повече 3D стилове, различни палитри, концепции и материали. А ето го и резултата:
Read More ›

Анатомия от плодове и зеленчуци

Румънският фотограф Дан Крету  създава всякакви ежедневни предмети използвайки нарязани плодове и зеленчуци. Крету подчертава, че парчетата не са дигитално променяни. Поради биологичния вид на материала, всяка скулптура трябва да бъде изградена и фотографирана за по-малко от 4 часа. Серията “Анатомия от плодове и зеленчуци” Крету прави по наученото от Burne Hogarth Dynamic Anatomy. Повече на: dancretu.tumblr.com
Read More ›

Забавни анимации от Dave Whyte

Дигиталният творец Dave Whyte от дълго време удивлява със своите математически гиф анимации, които подскачат, въртят се и се завъртат в мрежата толкова бързо, колкото той ги пуска онлайн. Базираният в Дъблин докторант в момента изучава физика на пяната и показва първите си гиф анимации, базирани на изчислителни модели, които той изучава. С нарастването на интереса му към работата Whyte се фокусира все повече върху артистичната страна, разширявайки границите на малките анимации, създадени чрез езика за програмиране Processing. В момента той е в състояние да си представи всяка една анимация преди нейното кодиране, правейки цветови настройки, тайминг и измерване още в процеса на създаване. Dave публикува нови анимации почти всеки ден в своя профил в Tumblr, Bees & Bombs.    
Read More ›

Принт реклама за DUPONT: Това е отвътре

Да направят така, че всяка хапка да има още по-голямо значение – DuPont Nutrition & Health, Ogilvy & Mather New York в партньорство с полската агенция Ars Thanea се опитват да представят своята идея за засилване на информариността по отношение качеството на храните. За стартирането на глобално позициониране и на креативната платформа “Това е отвътре”. Тази творческа платформа подчертава материалните и нематериални съставки, които влизат в състава на храната, напитките и добавките. Не само материалните съставки правят храната по-вкусна, а трайността й – по-дълга. Това е науката, нагласата, интуицията и знанията, които добавят своя стойност за клиентите на DuPont, а и за ежедневието на всеки потребител. Създадените визуализации са смес от фотография, ретуш и CGI. Картините са създадени не само да обучават, но и да доставят наслада за очите. Клиент: DuPont Nutrition & Health Мениджър глобални комуникации: Ruth Farrell Бранд и международни комуникации: Sarah-Jane Jumppanen Мениджър комуникации: Barbara Robleto Агенция: Ogilvy & Mather NY Global Creative Director: David McMillan Associate Creative Director: Melissa Evans Group Account Director: Rasika Narang Account Supervisor: Dory Giannos Content Producer: Jessica Fiore Production Studio: Ars Thanea Executive Creative Director: Peter Jaworowski Producer: Aleksander Kmiecik Art Director: Karol Klonowski Photographer: Szymon Świętochowski Photo Production: Bartosz Cerkaski Lead 3D Artist: Anna Mierzejewska Modeling: Łukasz Skurczyński, Jakub Włodarczyk, Anna Mierzejewska Texturing: Jakub Włodarczyk, Łukasz Wiktorzak, Marcin Kowalski, Anna Mierzejewska Shading: Anna Mierzejewska, Paweł Szklarski, Piotr Nowacki, Jakub Włodarczyk Retouch: Piotr Frączkowski, Karol Klonowski, Marcin […]
Read More ›

Copy & Paste

Тандемът от дизайнери Jayeong Yoon и Seulki Kim предлагат интересна идея за устройство, което съвместява ръчен скенер и микропринтер. Това концептуално устройство е наречено «Copy & Paste». За копиране на изображение или текст е достатъчно да прокарате прибора по повърхността с картинката, с което я сканирате, а след това го прокарвате още веднъж по празен лист и устройството отпечатва сканираното изображение. За този свой проект дизайнерите са получили престижната награда Red Dot Award: концептуален дизайн.
Read More ›

Фотокартините на Майкъл Осуълд

Днес ще ви разкажем за красивите фототворби на Майкъл Осуълд. Това, което започва като несериозни заигравки с Фотошоп и 3D Max, се превръща по-късно във фирмен стил на 30-годишния художник. Създаването на всяко ново произведение Майкъл започва с фотография. Понякога му се налага да направи над 100 дубъла преди да се получи точният кадър, който заминава за обработка във Фотошом и 3D Max. Въпреки, че художникът използва компютърна обработка за фотографиите, голямо внимание той отделя и на такова важно традиционно понятие като композицията. Цялата сложност на обработката може да се прецени сравнявайки оригиналната фотография с обработената картина. Увлекателен процес.
Read More ›