“36 дни в букви” е проект, който приканва дизайнери и илюстратори да дадат свой личен поглед към знаците от азбуката. 36 дни неуморно творчество, в което участниците са предизвикани да изобразят буква или цифра за всеки един ден, което се превръща в един обширен поглед на възможностите за представяне на един и същ знак по много и различни начини. Един проект, който цели да създаде пространство за творческо пресъздаване на типографията в нейното безкрайно графично разнообразие. Фотографии: Anna Garcia // Ramon Garcia
Read More ›
James R. Eads е мултидисциплинарен художник и илюстратор, който си играе с движението и цвета, за да създаде хармонизирани илюстрации на човека и природата. Със завихрени, вдъхновени от ван Гог небеса и насечени цветни линии, неговият стил е подходящ за размишление върху човешките взаимоотношения и връзката на човека с природата. Той прави също така доста страшни gig постери. Художникът е базиран в Лос Анджелис. Той живее и работи в The Brewery, където студиото му е отворено за посетители по време на двугодишните панаири на изкуствата. Може да следите работите на James в Instagram и Facebook, а печатни материали може да си поръчате от тук.
Read More ›
Странни животни са се получили от играта на Sarah DeRemer с Фотошоп-а – едновременно животни и зеленчуци или плодове. Сара е родена през 1989 в Лос Анджелис, където и израства. Завършва Калифорнийския университет Дейвис през 2011 със степен бакалавър по студийни изкуства. През периода 2004-2012 работи като ветеринарен техник – едновременно като частна практика и като изследовател към ветеринарния факултет на Калифорнийския университет. През 2012 се премества в Сеул, за да преподава английски. Там тя продължава да се занимава с фотография и задълбочава своите изследвания в света на дигиталното изкуство.
Read More ›
Жизел Рамирес, която живее и работи в Ню Йорк като графичен дизайнер представя серия от портрети на известни личности, изградени в така популярния в момента стил Low Poly – картината е разбита на голям брой различни по размер триъгълници, внимателни разпределени още преди да бъдат оцветени. Може да видите как протича този процес последователно чрез показаните илюстрации.
Read More ›
Аржентинското студио Molistudio се присъединява към предизвикателството 36 Days of Type разигравайки случайни букви в свободното си време. После се въодушевяват от обратната реакция и решават да довършат изцяло азбуката. Основната цел е да се проучат колкото може повече 3D стилове, различни палитри, концепции и материали. А ето го и резултата:
Read More ›
Sergio Ingravalle показва серия от ръчно изписани имена на негови любими песни – от “One More Time” на Daft Punk до “Blood On The Leaves” на Kanye West. Както той сам го определя – един типографски експеримент с използване на различни техники – водни бои, мастило, фотографии…
Read More ›
Художник от Джакарта, който публикува в Instagram като ‘Ponypork’ ни показва своите експерименти с различни художествени стилове и материали по интересен начин – показвайки ръцете си по време на създаване на своите творби. Може да последвате неговите артистични приключения чрез хаштага #whatmyhandsdoing в Instagram, където и други художници са започнали да допринасят с подобни снимки. Повече на: Instagram (чрез: designtaxi)
Read More ›
Представяме ви Рамин Насибов, графичен дизайнер, който работи в много направления, но е специализирал в брандинг и дизайн на опаковки. Освен тази своя основна дейност, той е и страстен фотограф, с влечение към архитектурата. Това хоби го подтиква да създаде в Instagram акаунт, където публикува снимки на архитектурни обекти и места, които притежават три важни за него качества: минимализъм, симетрия и, разбира се, живи цветове. Това са качества, които определено усилват интензивността на възприемане на подобни снимки, според Раим. “В ежедневието повечето места и сгради са сива пародия на себе си. Все пак, има уникални примери, които аз публикувам и представям от съвсем друга гледна точка. Този различен поглед към тях има дава нов живот”.
Read More ›
Emily Blincoe, фотограф от Остин, Тексас, създава красиви, колоритни и успокояващи фотографии на ежедневни предмети като ги организира в стегнати и подредени колекции въз основа на размер, форма и цвят. Простите и красиви мотиви в нейните фотографии са дълбоко успокояващи, като освен това показват как красива икартина може да се създаде почти от всичко. Повече информация: emilyblincoe.com | Facebook | Twitter | Prints (h/t: modernmet)
Read More ›
Дигиталният творец Dave Whyte от дълго време удивлява със своите математически гиф анимации, които подскачат, въртят се и се завъртат в мрежата толкова бързо, колкото той ги пуска онлайн. Базираният в Дъблин докторант в момента изучава физика на пяната и показва първите си гиф анимации, базирани на изчислителни модели, които той изучава. С нарастването на интереса му към работата Whyte се фокусира все повече върху артистичната страна, разширявайки границите на малките анимации, създадени чрез езика за програмиране Processing. В момента той е в състояние да си представи всяка една анимация преди нейното кодиране, правейки цветови настройки, тайминг и измерване още в процеса на създаване. Dave публикува нови анимации почти всеки ден в своя профил в Tumblr, Bees & Bombs.
Read More ›
Серията от ефектни сюрреалистични устни е нарисувани от Христо Дагоров, български художник, който живее и твори в Швейцария. Всички рисунки са направени с обикновен черен молив и трансформират текстурата на устните в детайлни пейзажи, затвор или голи тела.
Read More ›
Питър Стейн е илюстратор, силно вдъхновен от филми и музика, както и от социални, политически и културни теми. Неговите творби се отличават с ръчно изрисуваните букви, дълбока образност и хумор. Разгледайте някои от тях.
Read More ›
Румънският художник Октавиан Миелу създаде колекция от нестандартни портрети на известни личности и герои. На постерите присъстват Хълк, Спайдърмен, Батман, Железният човек, изобразени чрез ефект на дим, който очертава техните силуети. Октавиан използва също така и типичните за героите цветове – Супермен е в синьо и червено, а Хълк е в зелено и синьо.
Read More ›
Японската илюстраторка Маори Сакаи взема моменти от нашето ежедневие и ги превръща в сладурски анимирани рисунки. Някои от гифовете носят очевидно съобщение, като “Щастието е с теб”, а други ви карат да гадаете какви чувства се опитва да ви предаде. Като цяло в нейните илюстрации винаги има нещо положително, даже когато момиче в раирана пижама седи хипнотизирано пред екрана на компютъра си, а жълти пеперуди кръжат блажено във въздуха. Може би те са леко побутване към това да се върнем обратно към природата. Още от дете Сакаи се забавлява рисувайки. Тя завършва училище по изкуствата, където научава основите на скицирането. След като се дипломира тя продължава обучението си в училище по дизайн в Токио, където изучава дигитално изкуство. “По някаква причина не мога да откъсна очи от кратките анимации”, заявява тя. Сакаи е привлечена от гифовете, защото се забавлява да показва с тях сезонни моменти и ежедневни емоции в съвсем кратък цикъл. И повече от всичко тя се надява като гледат творбите й хората да започнат да ценят повече малките моменти на щастие, които могат да открият в ежедневието си. “Има много красота в природата и в ежедневните преживявания”, ни казва тя.
Read More ›
Едно доказателство, че изкуство може да се създаде от всичко. Ето какво е сътворила Erika Iris Simmons от ленти на стари аудио и видео касети.
Read More ›
Не е ли вярно, че живеем в свят на кабели? Колкото и да се развиват безжичните технологии, всяка стая в домовете ни има поне по 8 контакта. Толкова много кабели, толкова много линии, които пренасят електричество и данни. В тази колекция са събрани 6 илюстрации, създадени за 5 клиента от Charis Tsevis през последните 2 години. Всичките са на тема връзката между мрежата и човешкото тяло и дух. Даже тази с лъва е предимно метафорична. Залата на славата на регето: Покоряващият лъв Фондацията „Зала на славата на регето“ е културна и благотворителна инициатива, спонсорирана от американския дизайнер с произход от Ямайка Майк Томпсън, заедно с гръцкия дизайнер и блогър Мария Папаевстатиу, за да популяризира музиката на Ямайка и да подпомага образованието там. Ето и втората илюстрация за същата кампания: Front Row I/O: Коко и Стив Front Row I/O е институт, издържан съвместно от Института по изкуствата в Лондон и Гугъл. Той подкрепя усилията на предприемачите в областта на модата и технологиите да развиват бизнеса си. За тяхната кампания е създаден този портрет на Коко Шанел и Стив Джобс, направени от жици и нишки. Ето илюстрацията: IBM Бразилия: Електронни синапси Илюстрация към статия за използването на концепцията за синапсите в съвременните […]
Read More ›
Днес ще ви разкажем за красивите фототворби на Майкъл Осуълд. Това, което започва като несериозни заигравки с Фотошоп и 3D Max, се превръща по-късно във фирмен стил на 30-годишния художник. Създаването на всяко ново произведение Майкъл започва с фотография. Понякога му се налага да направи над 100 дубъла преди да се получи точният кадър, който заминава за обработка във Фотошом и 3D Max. Въпреки, че художникът използва компютърна обработка за фотографиите, голямо внимание той отделя и на такова важно традиционно понятие като композицията. Цялата сложност на обработката може да се прецени сравнявайки оригиналната фотография с обработената картина. Увлекателен процес.
Read More ›