-
Фотокартините на Майкъл Осуълд
Днес ще ви разкажем за красивите фототворби на Майкъл Осуълд. Това, което започва като несериозни заигравки с Фотошоп и 3D Max, се превръща по-късно във фирмен стил на 30-годишния художник. Създаването на всяко ново произведение Майкъл започва с фотография. Понякога му се налага да направи над 100 дубъла преди да се получи точният кадър, който заминава за обработка във Фотошом и 3D Max. Въпреки, че художникът използва компютърна обработка за фотографиите, голямо внимание той отделя и на такова важно традиционно понятие като композицията. Цялата сложност на обработката може да се прецени сравнявайки оригиналната фотография с обработената картина. Увлекателен процес.
-
Световете от хартия на Charles Clary
Charles Clary’s website
-
Флоралните портрети на Джеймс Торнбрук
Талантът му е вдъхновил не един творец по цялата планета. Джеймс е раден в Англия през 1974 и прекарва по-голяма част от детството си сред поля, вода и цветя. “Често ме питат как създавам флоралните си портрети. Мисля, че тайната за всяка фотография на цветя е не в използваната техника, а в това да знаеш как да видиш, усетиш и създадеш. Съвременните камери помагат на всеки да създаде добра снимка, но отнема време и усилия да създадеш своя фотографска визия”. Само ще допълним – неговите фотографии са прекрасен пример за това колко много може да означава малкото. Красота в простотата. Нещо наистина вдъхновяващо всеки един творец. Портфолио на автора
-
Star Wars в детайл
Изложбата “Идентичностите от Звездни войни”, която се открива на 19 април в Канада, Монреал, и на 27 октомври се прехвърля в Едмънтън, ще изследва темата за личната идентичност, както нашата, така и на героите от поредицата “Звездни войни”. Изображението-символ на изложбата – Роршахово изображение на Дарт Вейдър – бързо привлече вниманието на читателите ни, когато беше публикувано за пръв път през миналия ноември. Канадската рекламна агенция “Блюбланкруж”, създала видеото с това изображение и една от трите фирми, които съставят “Х3 Продакшънс” (лицензираните от изложбата), е създала няколко нови портрета на герои от филмите, които показваме по-долу. Вместо да обясняваме всеки от портретите, оставяме на читателите ни да разшифроват вложения в тях смисъл. Като се има предвид, че темата на изложбата е за идентичността, или “силите, които ни оформят”, картинките черпят вдъхновение от личността на всеки от героите – какво ги прави каквито са, или кои са нещата и събитията, които са ги оформили такива. Огледайте изображенията и коментирайте отдолу с вашите тълкувания! “Идентичностите от Звездни войни” изследва темата за идентичността чрез десет компонента, които влияят върху нашата същност. Според съвременните научни изследвания това са нашите: биологичен вид, гени, родители, култура, учители, приятели, ключови събития, професия, личност и стойности. Тези десет […]
-
Цветята през рентген
Вече повече от 20 години Брендън Фицпатрик (Brendan Fitzpatrick) се занимава с фотография. Когато бил млад и амбициозен студент, той искал да стане графичен дизайнер, художник, автор на фантастични илюстрации. Но после открил цялата прелест на фотографията като изкуство и пълноценна професия. През последните седем години той живее и работи в Сингапур. Фицпатрик смята фотографията за един богат и увлекателен свят. Тя уравновесява вътрешното, творческо “Аз” на човека с външното му “Аз” от физическия свят. И нищо не може да се сравни с това усещане, което получаваш гледайки през обектива и забелязвайки това, което е било невидимо, а изведнъж става очевидно. От скоро е и това очевидно невидимо за фотографа – рентгеновите лъчи, които той използва за своя арт-проект Floral X-Rays. Красивите изображения на цветя в “светлината” на рентгеновите лъчи са резултат от доста експерименти, които са се извършвали с помощта на рентгенова лаборатория в Сингапур. Там се намира оборудване, което позволява преобразуването на резултатите от рентгена в цифров формат, а след това е необходима само малко постобработка – доза графична обработка и цветокорекция в Photoshop, за да се постигне желаният ефект и получаваме изображенията, които виждате тук. Лалета, орхидеи, рози и хибискус – може да видите всички творби на Брендън Фицпатрик […]
-
Поиграйте си с храната
Вече бяхме предупредили да не давате на рекламисти да си играят с храната, но ето че Богуслав Сливински сътвори чинии, които идеално предразполагат човек да си поиграе. Перфектни са за злояди деца, които не обичат да се хранят поради безкрайно скучното естество на тази дейност. Сега те могат да измислят всякакви игри с морковите, картофите и граховите зърна – дизайнерът е намерил пряк път към тяхната фантазия и внимание, създавайки малки вселени в чиниите с храна.
-
Детайлите на Sagaki Keita
През деветдесетте години бяха много популярни мозаечни изображения, в които обектът се състои от безброй малки снимки. Sagaki Keita го осъществява чрез рисунки и по този начин насочва вниманието към детайла. И ако изображенията-мозайки са създадени чрез софтуер, Keita прави всичко на ръка. Безумно добър
-
Свръхскоростна фотография от Heinz Maier
Немският фотограф Ханц Майер (Heinz Maier) започва да се занимава с фотография съвсем скоро – през 2010 година. Експериментирал е много с макро фотография, запечатвайки предимно насекоми и животни. Но свръхскоростните му фотографии на капки вода са определено постижение – той майсторски използва светлината, която обагря всички цветове и успява да улови необикновената симетрия в отраженията на водата. Трудно е да се повярва, че това са реални снимки, а не кадри, постигнати чрез дигитална обработка.
-
Почти невероятно от Алекси Торес
“Моите творби са резултат на вдъхновение, дошло от житейския ми опит. Идеите ми са комбинация от универсални проблеми и отражение на специфични събития, на които съм бил свидетел. Ранните ми произведения са инспирирани от политическите и социални условия в родната ми Куба. При пристигането си в Съединените щати почувствах нови отговорности към обкръжаващия ме свят. Това промени мирогледа ми и обекта на моите творби: да виждам Земята и всички живи същества като едно цяло”. http://www.alexitorres.com/
-
Мона Лиза ремикс
Най-известната творба на Леонардо да Винчи бе трансформирана от Gary Andrew Clarke в 140 перфектно разположени точки. Знаете – за Twitter поколението. Buy prints at someprints.com.
-
Анатомията от хартия
Лиза Нилсон смята хартията за идеален материал за творчески маневри и я предпочита за своите творби. За всяка от тях Лиза е отделила месеци търпелив труд. Собственоръчно Лиза прави и дървените кутии, в които са разположени хартиените образи. Тези творби са направени от японска хартия от черница и позлатени ръбове на стари книги. Конструирани са чрез вид навиване и оформяне на ивици хартия, наречено квилинг. За пръв път квилингът е използван от ренесансовите монахини и монаси, които използвали за художествени цели позлатените ръбове на износени библии, и по-късно през 18 век от богати дами, които си запълвали твърде многото свободно време с изкуство. Квилингът изглежда изключително подходящ за изобразяване на плътно вгънатия и любовно потаен пейзаж на човешкото тяло в напречно сечение. Детайл от “Корем” – напречно сечение на гръбначен стълб, със златист прешлен. Детайл от “Гърди”, показващ раменната кост и мускулите на мишницата. Детайл от “Глава 1”, който показва синусите. Детайл от “Глава 2” – напречно сечение на мозъка. Това е напречно сечение на глава на нивото на очите, в естествен размер. Красивата бяла лента, която води от всяко око до мозъка, е очният нерв. Това е коронално сечение на женски торс. Това е напречно сечение през гръдния кош, […]
-
Нещо повече от дървеса
Илюстратор е испанецът Лоренцо Дюран. Всички илюстрации са направени от реални листа, които по-късно са фотографирани. Агенция: Paz Comunicação Estratégica, São Paulo, Brazil Creative Director: Leonardo Parnes Art Director: Marcelo Maciel Copywriter: Leonardo Parnes Illustrator: Lorenzo Durán Planner: Einhart Jácome da Paz Executive Account: Alexandra Raffa
-
Още фантазии от хартия
Навярно сте забелязали как хартиеното изкуство и инсталациите от хартия се използват все по-често в рекламни кампании и събития. Насладете се на работите на художника по декорация Сабрина Тренсискус /Sabrina Transiskus/. Тя има богато портфолио, в което са представени едни от най-красивите хартиени произведения за клиенти като Louis Vuitton, Chanel, Lancome и Audi.
-
Думи-картини
Дизайнерът Ji Lee направи за своята книга “Word as Image” уникален промо-клип. В книгата, както и в клипа, бившият креативен директор на Google Creative Labs Ji Lee демонстрира как може да се превърне думата в картина, използвайки само графични елементи от буквите й. В книгата са представени повече от 100 илюстрации по темата с превръщането на думите в картина. Може да си поръчате книгата от тук.
-
Още хартиени чудеса
По времето, когато повечето произведения на изкуството от хартия се правят с прилагане на сгъване и подреждане, удивителните работи на Юлия Бродска са направени с използване на квилинг – техника, при която ивици хартия се оформят и залепват към фона. “Наслаждавам се на хартиеното изкуство поради своята любов към материала – хартията”, – казва Юлия, която е родена в Москва. Тя е художник и илюстратор- Насладете се и вие на красотите, излезли изпод ръцете й.
-
Красота от хартия
Lobulo design е създал уникални творби от цветна хартия. Може да разгледате пълното портфолио тук.