Christian Jackson разказва приказки чрез своите плакати – минималистично, изразително и изчерпателно. Алиса в страната на чудесата Златокоска и трите мечки Хензел и Гретел Мери Попинз Магьосникът от Оз Принцесата и граховото зърно Хамелнският ловец на плъхове Пинокио Червената шапчица Рип Ван Уинкъл Робин Худ Румпелщилцхен Трите прасенца и вълкът Грозното патенце
Дизайнери от Валенсия са създали интересния проект The Paint Evolution за производителя на бои Valentine. Това сътрудничество отбелязва непрестанното развитие на работните инструменти на художниците.
През деветдесетте години бяха много популярни мозаечни изображения, в които обектът се състои от безброй малки снимки. Sagaki Keita го осъществява чрез рисунки и по този начин насочва вниманието към детайла. И ако изображенията-мозайки са създадени чрез софтуер, Keita прави всичко на ръка. Безумно добър
Немският фотограф Ханц Майер (Heinz Maier) започва да се занимава с фотография съвсем скоро – през 2010 година. Експериментирал е много с макро фотография, запечатвайки предимно насекоми и животни. Но свръхскоростните му фотографии на капки вода са определено постижение – той майсторски използва светлината, която обагря всички цветове и успява да улови необикновената симетрия в отраженията на водата. Трудно е да се повярва, че това са реални снимки, а не кадри, постигнати чрез дигитална обработка.
Материалът е удивителен – човешки коси. О тях може да се прават не само перуки, а и опадали през септември листа. И да – точно оплетени, както го прави Джанин Шириъс (Jenine Shereos).
Най-известната творба на Леонардо да Винчи бе трансформирана от Gary Andrew Clarke в 140 перфектно разположени точки. Знаете – за Twitter поколението. Buy prints at someprints.com.
Лиза Нилсон смята хартията за идеален материал за творчески маневри и я предпочита за своите творби. За всяка от тях Лиза е отделила месеци търпелив труд. Собственоръчно Лиза прави и дървените кутии, в които са разположени хартиените образи. Тези творби са направени от японска хартия от черница и позлатени ръбове на стари книги. Конструирани са чрез вид навиване и оформяне на ивици хартия, наречено квилинг. За пръв път квилингът е използван от ренесансовите монахини и монаси, които използвали за художествени цели позлатените ръбове на износени библии, и по-късно през 18 век от богати дами, които си запълвали твърде многото свободно време с изкуство. Квилингът изглежда изключително подходящ за изобразяване на плътно вгънатия и любовно потаен пейзаж на човешкото тяло в напречно сечение. Детайл от “Корем” – напречно сечение на гръбначен стълб, със златист прешлен. Детайл от “Гърди”, показващ раменната кост и мускулите на мишницата. Детайл от “Глава 1”, който показва синусите. Детайл от “Глава 2” – напречно сечение на мозъка. Това е напречно сечение на глава на нивото на очите, в естествен размер. Красивата бяла лента, която води от всяко око до мозъка, е очният нерв. Това е коронално сечение на женски торс. Това е напречно сечение през гръдния кош, […]
От TO-FU on Vimeo.
Илюстратор е испанецът Лоренцо Дюран. Всички илюстрации са направени от реални листа, които по-късно са фотографирани. Агенция: Paz Comunicação Estratégica, São Paulo, Brazil Creative Director: Leonardo Parnes Art Director: Marcelo Maciel Copywriter: Leonardo Parnes Illustrator: Lorenzo Durán Planner: Einhart Jácome da Paz Executive Account: Alexandra Raffa
Една фантастична серия от портрети и скулптури на Nick Georgiou За създаването им Ник използва стари вестници и книги.Преди да се премести в Ню Йорк Ник Джорджиу е живял в далечната пустинна Аризона. А по-точно – в Тусон. По собствените му думи там не намирал достатъчно вдъхновение и затова решава да се премести. Ник нарича своето творчество вдъхновение от смъртта на печатните думи. Може и да се съгласим – все пак печатната продукция продължава да предава позиции пред електронните носители на информация. За по-добро придаване на усещане за единство на произведението с мястото, за създаването им Ник използва само местни вестници.
Ерик Йохансон е професионален фотограф и ретушер от Швеция. За него фотографията служи просто, за да събере материал, с който да реализира идеите си. За вдъхновение му служат всички неща от ежедневието и заобикалящата го среда. В своя блог Ерик показва как да създадем илюзия за тримерен обект върху плоска повърхност. Всичко е игра на нашето въображение, а начинът е съвсем прост, стига да знаете как действа. Ключът е да сме наясно с размерите на повърхността, където ще бъде представен обектът. От илюстрациите по-долу може да се види как принципно работи начинът. Eто и една от работите на Ерик
Навярно сте забелязали как хартиеното изкуство и инсталациите от хартия се използват все по-често в рекламни кампании и събития. Насладете се на работите на художника по декорация Сабрина Тренсискус /Sabrina Transiskus/. Тя има богато портфолио, в което са представени едни от най-красивите хартиени произведения за клиенти като Louis Vuitton, Chanel, Lancome и Audi.
В тази серия от картини фотографът Lincoln Harrison е запечатал движението на звездите в небето над Бендиго, Австралия. За всяка фотография той е оставял блендата отворена за 15 часа.
Фотографът Ryan Yoon заснема серия от облекла, направени от необичайни материали за сп. Virgine Magazine. И всички те са върху телата на супермодели като Синтия Дикър, Валерия Дмитриенко, които, естествено, правят нещата да изглеждат като чиста висша мода. Моделите са на дизайнера Hissa Igarashi. По този начин тръгва необичайната модна линия и на дрехите от храна, а може би даже Лейди Гага се е подсетила за своя тоалет от пържоли.
От Париж идват тези уникални очила – техен дизайнер е беларусецът Dzmitry Samal. Тяхната рамка симулира ефект на пикселизация, често срещана в компютърните графики през 80-те.
Белгийският фотограф и дизайнер Jean-Francois De Witte избира неща, които може да намерите в кухнята – чинии, лъжици, вилици и създава от тях серия концептуални фотографии. Той трансформира приборите в животни, цветя и хора. Неговото въображение може лесно да ви накара да се усмихнете.
Това е един проект на Британи Пауъл, в който картини на известни творци като Деймиън Хърст, Пит Мондриан, Джаксън Полак и други, оживяват във формата на сандвич. Деймиън Хърст: Джаспър Джоунс: Пит Мондриан: О`Кийф Джаксън Полак: Марк Ротко
Британският дизайнер Kyle Bean създава тази серия за илюстрация на статия в сп.CUT Magazine
По времето, когато повечето произведения на изкуството от хартия се правят с прилагане на сгъване и подреждане, удивителните работи на Юлия Бродска са направени с използване на квилинг – техника, при която ивици хартия се оформят и залепват към фона. “Наслаждавам се на хартиеното изкуство поради своята любов към материала – хартията”, – казва Юлия, която е родена в Москва. Тя е художник и илюстратор- Насладете се и вие на красотите, излезли изпод ръцете й.